يُعد فن المسرح جزءًا لا غنى عنه وهامًا من فن الصوت المسرحي الشامل والمتكامل، كما أن صوت المسرح لا غنى عنه لمختلف أشكال العروض المسرحية الشاملة، فالصوت الجيد لا يزيد من جاذبية المشهد المسرحي فحسب، بل يُحسّن أيضًا المستوى الفني لتأثيرات فن المسرح.

لا تُعدّ المؤثرات الصوتية على المسرح مجرد نتاج للراديو والتضخيم، بل هي إعادة إنتاج مُركّزة لتكامل مُنسّق بين مختلف الفنون السابقة. إنها مزيج من الفنون الموسيقية التقليدية والتكنولوجيا الإلكترونية الحديثة، وجسر فني يتواصل مباشرةً مع المؤدين والجمهور، وجزء لا يتجزأ من فنون المسرح. يجب أن تُنسّق الصوتيات في آنٍ واحد العلاقة بين صوتيات المسرح، والتكوين الصوتي له، والصورة العامة للجمهور.

لا يتحقق الصدى الفني للعروض الحية، والتطبيق المبتكر لتقنيات الصوت المسرحي، وتنسيق الصوت المسرحي إلا من خلال تنسيق العلاقة بين هذه العناصر الثلاثة، مما يُعزز فهم الفنان وقدرته على إعادة ابتكار التجربة، ويخلق مجالًا صوتيًا فنيًا متكاملًا. إلى جانب "إعادة الإنتاج"، يركز فن الصوت المسرحي بشكل أكبر على الاستخدام الأمثل لأساليب الصوت المسرحي لتقديم أجواء المسرح بما يتناسب مع مختلف أشكال التعبير الفني، وإثراء فضاء الفن المسرحي.

يُعدّ تركيب وضبط أنظمة الصوت الاحترافية على المسرح أمرًا بالغ الأهمية، إذ يدمج مختلف معدات الصوت الاحترافية لإعادة إنتاج الأصوات والرموز الموسيقية المتنوعة على خشبة المسرح، مما يُبرز العالم الداخلي لشخصيات العمل المسرحي، ويُعمّق الفكرة التي يُعبّر عنها فن المسرح، ويجعله أكثر تأثيرًا. وبشكل عام، تُتيح المؤثرات الصوتية المختلفة على المسرح مقارنة مشاعر الفرح والغضب والحزن والسعادة لدى الشخصيات المختلفة، كما تُعبّر عن الجاذبية الداخلية للموسيقى والدراما والأوبرا وغيرها من العناصر. والأهم من ذلك، أن العرض الدقيق للصوت على المسرح يُساعد الجمهور على فهم الصراع والارتقاء العاطفي للشخصيات أو الموسيقى، ويُبرز بشكلٍ أقوى القدرة الفريدة للمسرح على تقديم عروضه. وهذا هو التطبيق الأهم للصوت على المسرح لتعزيز فن المسرح.